Workshops und finanzielle Unterstützung

Programme von 2004 unterstützen Workshops und Bildungsangeboten:

Eiko & Koma
Internationales Theaterinstitut (CS-ITI): Sommerakademie 2004
Rick Nodine, Workshop "Momentary reason"
Adam Benjamin, Workshop Improvisation-Performance
Beiträge für das danceWEB am internationalen Festival ImPuls Tanz, Wien
Unterstützungs- und Weiterbildungsfonds

en français:
Bourses pour le danceWEB du festival international ImPuls Tanz de Vienne
Fonds de perfectionnement et de soutien

Eiko und Koma (Japan/New York)
Delicious Movement / Butoh (Research – Improvisation – Partnering)

Die beiden Japaner Eiko & Koma sind ein international bekanntes Performancepaar aus New York. Mit ihren eigenständigen Zeitlupenperformances haben sie sich weltweit einen Namen gemacht. In der turbulenten Zeit -während der Entstehung des Butohtanzes in Tokyo kamen sie beide als Studenten in Kontakt mit den zwei Begründern des Butoh-Tanzes, Tatsumi Hijikata und Kazuo Ohno. Sie tanzten in der Company von Tatsumi Hijikata und liessen sich von Kazuo Ohno unterrichten, zu dem sie noch heute eine tiefe Freundschaft pflegen. Eiko&Koma wollten bald ihre eigene künstlerische Arbeit entwickeln und präsentierten ihre ersten Performances in Europa. Sie lebten in Amsterdam und liessen sich nach einer Einladung in New York nieder, wo sie noch heute leben und arbeiten. Ihr erstes Wirken fand in der Kunst- und Tanzmetropole v.a. in der Movement-Research-Szene mit Delicious Movement- Workshops statt. Mit ihren Bühnenproduktionen Grain, River, Land, Breath, be with, Tree, Offering werden sie in N.Y. an renommierte Bühnen wie das Joyce-Theater, BAM und Japan-Society eingeladen und touren durch Amerika, folgen Einladungen nach Japan, Polen, Kambodscha und jetzt wieder in die Schweiz. 1991 waren Eiko & Koma in Basel und an den Berner Tanztagen zu sehen, wo sie ein begeistertes Publikum in ihren Bann zogen.
Der Delicious-Movement-Workshop steht allen offen. "Delicious Movement" umfasst Researching, Partnering, Slowmotion-Contact, Improvisieren und Visualisieren. Die Bewegungsforschung von Eiko & Koma bietet sowohl TänzerInnen verschiedenster Stilrichtungen als auch bildenden KünstlerInnen, SchauspielerInnen und MusikerInnen eine Inspirationsquelle.

Am Sonntag, den 11. Juli zeigen Eiko& Koma im Rahmen der 03. Improvisations-Tage Biel und der Ausstellung «I need you”» des Kunsthauses Centre PasquArt ihre aktuelle Openair-Performance «Offering”» beim Einnachten auf dem Strandboden in Biel-Bienne.

8. – 10. Juli 2004

Im Tanzhaus Wasserwerk, Zürich. Jeweils von 10.00 – 13.00 Uhr
Kosten CHF 150.– (nur für professionnelle Tänzer)
info@tanzhaus-wasserwerk.ch
www.tanzhaus-wasserwerk.ch

9. - 11. Juli 2004

Im Performance Dakini Tanzwerkstatt, Egliweg 10, Nidau-Biel
Freitag und Samstag 18.00 - 21.00 Uhr , Sonntag 10.00 - 14.00 Uhr
Kosten: CHF 250.– (für alle zugänglich)
Kursort: Performance Dakini Tanzwerkstatt
Susanne Daeppen-Dakini Dance Projects, Egliweg 10, CH- 2560 Nidau-Biel
Tel. 032-33 13 275
dakini.dance@bluewin.ch
www.dakini-dance.ch

on.off Werkstatt 04

Sa-Mi 25.–29. September 2004
Rick Nodine,USA, UK
Workshop "Momentary reason" (about making decisions in improvisation)

I was raised in Philadelphia and started dancing enthusiastically at clubs and parties and took my first dance class while studying biology at university. I discovered Contact Improvisation in 1990 and moved to London in 1991. After studying modern dance at Middlesex University, I started working for dance companies and collaborating with dancers, actors and musicians to create performance. My dancing and teaching has been influenced by 10 years of study with Kirstie Simson, and my understanding of composition has been influenced by the performance and teaching of Lisa Nelson.
My time spent in dance companies using improvisation to devise choreography, provides a skill I use in teaching and making performance. For the past two years at London Contemporary Dance School, I have taught Composition, Improvisation and Contact Improvisation.

The Morning - Personal Kinesphere (with Contact)

Slow motion will be our warm up, giving time to track the details of shifting weight, flowing breath and supporting physical structure. Opening our attention to sight, sound and touch will prepare us for deconstructing Contact. Taking time to feel/understand another's weight, pouring and rewinding our own weight to achieve subtle control will provide a ground.
On to light flights, folding falls and moving across the space, we will blend set dance phrases with improvisation. Set lifts and extended partner phrases will cross into Contact Improvisation and vivid solo dancing.

The Afternoon – Group Kinesphere

Composition and group improvisation will be our focus in the afternoon.
Again, slowing down will highlight our decision-making process in improvising. Scores will remind us of how to create order and make sense in our dancing. We will also open our compositions to the possibility of disorder and non-sense.
We will work on achieving a sense of independence in our own dancing while maintaining a connection to the group. Ultimately we will be dancing together with risk, humor, sensitivity and a vigorous physicality.

Mo-Mi 4.-6. Oktober 2004
Adam Benjamin, UK
Workshop Improvisation-Performance

Adam Benjamin

A dance artist who has constantly pushed dance beyond its familiar boundaries. He recent award winning work in South Africa includes “Taking Care of Small Things” for Remix Dance Theatre Company and the Querist's Quire for Tshwaragano Dance Company. Other recent work includes “The Power of Balance” for Vertigo Dance Company and “The Tale That Wags the Dog” for A and BC Theatre Company. He has also choreographed for CandoCo Dance Company (Joint Founder and Artistic Director 1990-98), The Besht Tellers, Tardis Dance Company and The Stare Cases Project (UK) and for HandiCapace Tanz Kompanie (Germany).
He has performed as an improviser under the title Adam Benjamin and dancers in the UK, Belgium and in Holland and has performed and taught with Kim Itoh and Mako Kawano and with the pianist Wong Wing Tsan in Japan. He has written extensively on integration in dance. His book “Making an Entrance” is published by Routledge Taylor.

Reviews

“Complex and sophisticated. More human than many modern dance works...soul stirring, without sentimentality. Simply, a great work of art.” – Giora Manor about “The Power of Balance” (Vertigo Dance Company 2001, Israel).

“Ground breaking work. Hilarious, touching and theatrical ... The word sacred came to mind.”-Dans Magazine (Holland) about “An Egg is Enough” (Adam Benjamin & dancers 1999).

“... one of the most soul-stirring and inspirational pieces of contemporary dance I have ever seen.”-Times (UK) about “Seulment Si” (Tardis Dance Company 1998).

Workshop

Improv - The Performance Art - What are you trying to say?

Where do words find their place within dance improvisation?

What are the skills and sensibilities that make improvisation engaging and communicative as a performance art?

How do we give feed-back and develop a critical eye without losing our spontaneity.

These workshops are for experienced dancers/performers who wish to develop improvisational skills (as performers and as teachers) in an atmosphere that is both supportive and questioning. The workshops provide time both for practice and refection.

Weather permitting some sessions maybe held outdoors.

Reviews of the workshop

“Again and again he showed how a problem contains its own solution. A rare opportunity (to work with him). Don¹t miss it.” – The Japan Times

“A teacher with a rare vision and a gift for communicating it to others.” - The Sunday Times

“Encouraged an honesty of response which workshop leaders of a lesser calibre can only dream of ...” – Charlotte Vincent, Vincent Dance Theatre.

Infos: Nina Schneider: Tel/Fax: 031 351 14 15, on.offwerkstatt@datacomm.ch

Sommerakademie 2004
Internationales Theaterinstitut CS-ITI

Theater- und Tanz-Workshops von hochqualifizierten, international anerkannten DozentInnen für professionelle BühnenkünstlerInnen

Eine Veranstaltung des Internationalen Theaterinstitut CS-ITI
in Zusammenarbeit mit dem Zürcher Theater Spektakel, der Roten Fabrik Zürich, dem Tanzhaus Wasserwerk Zürich, der Theaterhochschule Zürich, dem L’arc Romainmôtier (VD) und Scuola Teatro Dimitri in Verscio (TI)

Kurs 1

Rosalind Crisp, Australien – Training und Choreografie-Workshop
Sonntag, 15. bis Donnerstag, 19. August 2004
Kursort: Tanzhaus Wasserwerk Zürich
Arbeitszeiten: 10:00 – 12:00 und 13:00 – 17:00 Uhr
Kosten: Sfr. 500.–
Arbeitssprache: Englisch/wenig Französisch

Rosalind Crisp
ist eine australische Tänzerin und Choreografin. Sie studierte zunächst klassischen und zeitgenössischen Tanz in Melbourne, später Release Work, BMC und Contact Improvisation an der «School for New Dance Development» in Arnhem. Während zwölf Jahren arbeitete sie als Solo-Performerin. Sie arbeitete zunächst in Australien, später auch in Europa mit australischen und europäischen KünstlerInnen.
Seit 1987 werden ihre Arbeiten in Australien, seit 1998 in Korea und Japan und seit 2000 in Europa gezeigt. 1996 gründete sie das Omeo Dance Studio in Sidney. Das Studio entwickelte sich zu einem Forschungszentrum für zeitgenössische Choreographie und Improvisation. Sie wurde mit dem «Women and Arts Award», einem australischen Preis für die beste australische Tanzschaffende des Jahres, ausgezeichnet und erhielt ein 2-Jahres-Stipendium. 2002 und 2003 erarbeitete sie im Auftrag der Biennale de danse du Val-de-Marne Paris ein Solo und ein Quartett mit australischen und europäischen TänzerInnen. Diese Arbeiten wurden in Berlin, Paris und Sidney gezeigt.
Rosalind Crisps Arbeit entsteht mehr und mehr zwischen Australien und Europa. Sie leitete zahlreiche internationale Tanz-Veranstaltungen/Workshops wie z.B. berlinXchange 2003, Antistatic 1999 und andere Events im Omeo Dance Studio in Sidney.
(Weitere Informationen: www.omeodance.com)

Teilnahmebedingungen:
Die TeilnehmerInnen müssen Erfahrung mit Bewegungstechniken des zeitgenössischen Tanzes und/oder Improvisation haben.

Training am Vormittag:
Der Unterricht basiert auf einem Wechselspiel zwischen Körperarbeit und Improvisation.
Das Warm-up beinhaltet BMC, Release und Kontaktimprovisation und konzentriert sich insbesondere auf die Entwicklung der körperlichen Wahrnehmung, der Fertigkeit und der dynamischen Reichweite.
Die gestellten Aufgaben sollen dazu führen, Bewegungsmaterial aus einem primär physischen Experimentieren zu entwickeln. Kompositionsversuche werden gefördert, denn sie unterstützen und vertiefen die Qualität und Klarheit der Bewegungsrecherche.

Choreografie-Workshop am Nachmittag:
Der Choreografie-Workshop konzentriert sich auf die Entwicklung des individuellen Bewegungsvokabulars. Er untersucht Wege und Prozesse, die Improvisation und Choreografie verbinden, und wie aus Improvisation choreografierte Phrasen entstehen können. Es werden Abläufe kreiert und daraus Bewegungen generiert. Mit der Prozessarbeit soll das Bewegungsmaterial klarer, eindrucksvoller, definierter und unverwechselbarer gemacht werden. Der Fokus dieser Arbeit zielt auf die Entwicklung eines tiefen Verständnisses für die Natur und den qualitativen Unterschied der entdeckten Bewegungsterritorien. Ein weiteres Ziel ist sehen und gesehen werden im Kontext einer kritischen und unterstützenden Recherche.

Teilnehmerzahl: ca. 16

Für interessierte TänzerInnen und BewegungsschauspielerInnen, die nicht den gesamten Workshop besuchen, besteht die Möglichkeit, am täglichen Training von 10:00 – 12:00 teilzunehmen. Die Teilnehmerinnen können direkt vor dem Training im Tanzhaus bezahlen. Kosten: 15.- / 10.- für Tanzhausimmatrikulierte

Informationen über die Kurse der Sommerakademie 2004:

Centre Suisse ITI - Gessnerallee 13 - CH- 8001 Zürich
Tel.: +41- (0)1- 226 19 10   Fax: +41- (0)1- 226 19 11
info@iti-swiss.ch
www.iti-swiss.ch

Beiträge für das danceWEB am internationalen Festival ImPuls Tanz, Wien

Dieses Jahr hat der SVTC gleich zwei finanzielle Beiträge von je CHF 1500.- zur Teilnahme an danceWEB gestiftet. danceWEB ist ein europäisches Studienprogramm für zeitgenössischen Tanz und bietet TänzerInnen im Rahmen von ImPulsTanz – Internationaler Tanzfestival Wien - intensive und professionelle Fortbildung und künstlerischen Austausch mit nahmhaften ChoreografInnen. Unsere beiden Mitglieder Krassen Krastev aus Pully und Michael Kellenberger aus Kreuzlingen konnten somit während vier Wochen am ganzen Programm (Pro Series, Coaching Project, Technikseminare, Lecture Demonstrations und Vortragsreihen, sämtliche Aufführungen u. v. m.) der Internationalen Tanzwochen Wien aktiv teilzunehmen. Lesen Sie ein Bericht darüber (französisch).
 

Unterstützungs- und Weiterbildungsfonds

Nachdiplomstudium an der Hochschule für Theater und Musik (HTM) in Zürich
Zum ersten Mal führt die HTM in Zürich einen zweijährigen Lehrgang für das Nachdiplomstudium Tanzpädagogik. Der SVTC begrüsst diese Schweizer Premiere in Sachen Ausbildung und hat einen Unterstützungsbeitrag von CHF 2’000.- zugesprochen.

Der Beitrag für eine der Teilnahmen am Dance Web in Wien wurde ebenfalls über den Fonds gebucht.
 

Textes en français:

Bourses pour le danceWEB du festival international ImPuls Tanz de Vienne

Cette année l’ASuDaC a octroyé deux bourses de CHF 1'500 comme participation financière au danceWEB, un programme européen de formation continue et d’échanges pour danseuses et danseurs, tenu dans le cadre du festival international ImPuls Tanz à Vienne. Deux de nos membres en ont bénéficié: Krassen Krastev de Pully et Michael Kellenberger de Kreuzlingen. Pendant 4 semaines il ont pu participer activement au programme intégral (pro series, coaching project, séminaires de technique, cours de démonstrations, cycles de conférences, libres à tous les spectacles et autres manifestations). Lire un rapport ici.
 

Fonds de perfectionnement et de soutien

Post-diplômes à l’Ecole Supérieure de Théâtre et Musique (HTM) de Zurich
Pour la première fois, cette école offre un cours de deux ans pour obtenir le post-diplôme en pédagogie de la danse. L’AsuDaC salue cette première pour la Suisse et a accordé une bourse de soutien, dotée de CHF 2'000 à un de nos membres.

Le fonds a également alimenté un des montant octroyés pour participer au Dance Web à Vienne.